Allestimenti museali: progettazione e realizzazione

L'allestimento museale è il procedimento che va dalla progettazione alla realizzazione dello spazio espositivo di un museo o di una mostra. Il suo scopo è quello di valorizzare le opere esposte e di creare un'esperienza coinvolgente per il visitatore.

La bellezza e l'attrattiva di un museo dipendono da una serie di fattori: le opere esposte, in primis, ma anche come queste sono organizzate e presentate al pubblico.

Ad essere determinanti saranno quindi la progettazione del percorso espositivo, la scelta di teche e supporti, l’illuminazione e (ultima ma non per importanza) la comunicazione.

L'allestimento museale e i sistemi espositivi sono, in estrema sintesi, parte fondamentale per conferire l’importante ruolo di luogo di incontro, di scoperta e di apprendimento. Un museo ben progettato e allestito non solo custodisce e valorizza il patrimonio culturale ma trasmette al visitatore la conoscenza e le emozioni che le opere d’arte intendono suscitare.

Come allestire un museo?

I sistemi espositivi sono veri e propri strumenti di precisione, progettati e realizzati da specialisti allo scopo di presentare le opere, proteggerle, valorizzarle e comunicare con il visitatore all’interno di un percorso ben definito.

L’allestimento nel suo complesso ha tre compiti ben definiti:

  1. Rendere unica e comunicativa la collezione
  2. Trasmettere il valore delle testimonianze racchiuse nel museo
  3. Rinforzare l’identità del museo stesso

Il percorso espositivo è l’anima dell’allestimento, perché il modo in cui le opere sono disposte nello spazio influenza il modo in cui il visitatore le percepisce.

Dalla reception al bookshop, ogni elemento è attentamente studiato per ottimizzare l'esperienza.

La reception è il primo allestimento che incontrano i visitatori: deve essere integrato nel sistema espositivo, essere resistente (non è una zona fatta per cambiare nel tempo) e funzionale. Qui, infatti, è dove il visitatore trova le prime informazioni, quelle che guideranno il suo percorso o che lo aiuteranno a capire come strutturarlo.

Le gallerie e gli spazi espositivi dipendono in maniera incontrovertibile dall’edificio che ospita il museo stesso (se parliamo di un edificio storico, infatti, saranno necessarie attenzioni aggiuntive per tutelare le strutture pre-esistenti).

La separazione degli spazi interni e la realizzazione di superfici extra per l'esposizione viene fatta con pannelli con schema costruttivo a telaio, resistenti e personalizzabili, o con pareti divisorie mobili che garantiscono un’elevata flessibilità strutturale.

All’interno degli spazi espositivi vanno poi collocati mobili espositori, armadi e teche vetrate.

Obiettivo: proteggere, salvaguardare e valorizzare le opere.

Non basta allora che questi elementi agiscano in maniera individuale ma vanno inseriti in un sistema integrato più ampio che comprende:

  • Apparati didascalici e informazioni didattiche
  • Sistemi d'illuminazione rispettose degli oggetti esposti
  • Impianti multimediali
  • Sistemi di sicurezza integrati

Tutto deve favorire l’osservazione del contenuto e l’interazione con esso, adattandosi all’identità dell’esposizione e ai valori che questa vuole trasmettere.

Allestimenti museali temporanei

L’allestimento di mostre o eventi speciali (quelli che rientrano nella categoria degli allestimenti museali temporanei) rappresentano una sfida entusiasmante per progettisti e allestitori. Si tratta di creare spazi capaci di volta in volta di dialogare con le opere esposte, di emozionare il pubblico e di adattarsi a diverse esigenze espositive.

Flessibilità e innovazione sono le parole chiave per realizzare allestimenti temporanei di successo.

La prima si concretizza attraverso la bravura dei progettisti di realizzare allestimenti che si adattino al contesto che li ospita e, allo stesso modo, che valorizzino le diverse tipologie di opere e spazi espositivi ospitati.

Come realizzarli? Attraverso soluzioni modulari e componibili, materiali leggeri e resistenti e sistemi di allestimento facili da montare e smontare.

Allestimenti museali innovativi

Gli allestimenti museali innovativi sono la chiave per emozionare e stimolare il visitatore.

L’innovazione si manifesta con l’uso di tecnologie all'avanguardia per coinvolgere il pubblico, con esperienze interattive e immersive, uno storytelling emozionale ed un design accattivante e originale.

L'era digitale ha rivoluzionato il modo di vivere la cultura. I musei, per rimanere al passo con i tempi e attrarre un pubblico sempre più eterogeneo, devono evolversi e abbracciare nuove tecnologie e linguaggi espositivi.

Alcuni esempi di allestimenti innovativi famosi sono:

  • Museo Nazionale Scienza e Tecnologia Leonardo da Vinci, Milano: la sezione dedicata al corpo umano permette di esplorare l'anatomia in modo interattivo, con ologrammi e tavole anatomiche digitali.
  • Museo Egizio, Torino: la realtà virtuale permette di immergersi nell'antico Egitto e di esplorare le tombe dei faraoni.
  • MAXXI Museo nazionale delle arti del XXI secolo, Roma: le installazioni multimediali dialogano con le opere d'arte contemporanea, creando un'esperienza multisensoriale.
  • Peggy Guggenheim Collection, Venezia: la collezione di arte moderna e contemporanea è valorizzata da un allestimento dinamico e colorato, con opere disposte in modo non convenzionale.

Elementi comuni in tutti questi allestimenti di successo sono l’uso di tecnologie all'avanguardia (realtà virtuale e aumentata, ologrammi, interfacce touch screen, proiezioni interattive, …), un’esperienza immersiva con atmosfere coinvolgenti e multisensoriali, interazione con le opere esposte e una partecipazione attiva del pubblico.

Non meno importante è il design accattivante e originale, con soluzioni creative e fuori dagli schemi, l’uso di materiali innovativi, attenzione al dettaglio e accessibilità garantita.

  • Proiezioni e realtà virtuale

    Mostre con proiezioni a 360 gradi, realtà virtuale e aumentata per un'esperienza totale che porti il pubblico dentro le opere d'arte.

  • Stazioni multimediali

    Allestimenti interattivi con stazioni multimediali, schermi touch e giochi per un pubblico attivo e coinvolto.

  • Eventi speciali

    Eventi speciali, con spazi predisposti per ospitare performance artistiche, concerti e laboratori didattici per un'esperienza museale completa.

  • Progetto di allestimento museale

    Tra le aziende che si occupano di allestimenti museali, Max3 vanta oltre 20 anni di esperienza e collaborazioni con numerosi musei sul territorio nazionale.

    Ogni progetto è un viaggio unico, che inizia con una profonda conoscenza del museo, del suo pubblico e degli obiettivi che si vogliono raggiungere. Il nostro team di architetti, designer e allestitori lavora a stretto contatto con il cliente per sviluppare soluzioni personalizzate in grado di combinare estetica, funzionalità e tecnologia.

    I nostri servizi:

    • Progettazione museografica
    • Allestimenti permanenti e temporanei
    • Realizzazione di teche e supporti espositivi
    • Impiantistica audio-video e multimediale
    • Graphic design e comunicazione
    • Servizi di consulenza e supporto

    Contattaci per sottoporci le tue necessità o richiedere maggiori informazioni.

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